《裴将军诗》在用笔上使用篆籀笔法,“折钗股”“屋漏痕”“锥画沙”等笔法皆有体现,多体并存的同时显示出用笔的自然。在结体上突出外扩的特点,通篇气韵贯通,各字互为映照。在章法上,行距自然多变,布白疏密不一,不同字体相间,跌宕起伏,极具节奏感,尽显天然之态。颜真卿《裴将军诗》突破了魏晋以来以“空灵”“秀美”为主的审美传统,创造了一种浑厚雄壮的审美标准。
颜真卿《裴将军诗帖》全卷
颜真卿(709—784),字清臣,祖籍山东,曾出任平原郡太守,故被朝廷封为“鲁郡公”,世称“颜鲁公”,是唐代著名的政治家、书法家。颜真卿书法承殷仲容授笔法,受六朝碑刻熏染,师从张旭,拓展“二王”一脉,可谓“多方取法、转益多师”。
因其一生经历多艰,政治生涯跌宕起伏,使他在书法艺术上锐意进取,创造出了独具特色的“颜体”,在书法史上有着重要地位。
苏东坡曾高度赞赏颜真卿书法在唐代的地位:“诗至于杜子美,文至于韩退之,书至于颜鲁公,画至于吴道子,而古今之变,天下之能事毕矣。”
黄庭坚亦对颜真卿推崇备至:“盖自二王后能臻书法之极者,惟张长史与鲁公二人。”
颜真卿《裴将军诗帖》局部
《裴将军诗》又称《送裴将军北伐诗卷》,是颜真卿为镇守北方的猛将裴旻将军写下的碑文,歌颂了裴将军骁勇善战,大败匈奴的卓越功绩。全文:
裴将军
大君制六合,猛将清九垓。战马若龙虎,腾陵何壮哉。将军临北荒,烜赫耀英材。
剑舞跃游电,随风萦且回。登高望天山,白雪正崔嵬。入阵破骄虏,威声雄震雷。
一射百马倒,再射万夫开。匈奴不敢敌,相呼归去来。功成报天子,可以画麟台。
颜真卿《裴将军诗帖》局部
《裴将军诗》有拓本、墨迹、刻本流传于世。南宋嘉定年间汇刻的颜书专辑《忠义堂法帖》收录了《裴将军诗》,是此作的最早确切记录。今浙江省博物馆藏有宋拓《忠义堂帖》,其中第三部25开为《裴将军诗》。
明代王世贞称:“裴将军诗书兼分行,体有若篆籀者,其笔势雄强劲逸,有一掣万钧之力,拙古几若不可识,然所谓印印泥、锥划沙、折钗股、屋漏痕者盖兼得之矣。”
清代书家何绍基见到此帖也曾感叹:“余觅之十数年不可得,今忽睹之,不禁拍案叫绝!”
由此可见,后世书家对《裴将军诗》的喜爱与重视。拓本与墨迹本相比,二者在书写内容上差别不大,但在书写的形体结构、气势风格上却有较大的差异,许多专家对故宫博物院所藏墨迹的真伪提出质疑。
现藏于烟台市博物馆的《裴将军诗》石刻是经文物普查发现的,将其与浙江省博物馆藏《忠义堂帖》中收录的《裴将军诗》进行比对,可以发现二者无论是章法结构还是书写气势都极为相似,如出一手,因此有学者认为浙江博物馆所藏拓本与烟台市博物馆所藏刻石为同一版本。
颜真卿《裴将军诗帖》局部
烟台市博物馆所藏的《裴将军诗》石刻,传为明代刻帖,“裴将军”三字刻于首行,颜真卿名款镌于末尾,五言诗刻于中间,诗句完整,文字清晰。三块石版均是大理石质地,大小相同,碑面平整光滑。
该刻石清末出土于原莱阳县桃花寨子乡大沽河岸。当时一位李姓农民在挖土时意外将其挖出,藏于家中,在他去世后其子曾将碑上的诗文拓印下来拿到集市上售卖,吸引了许多书法爱好者前去购买,其子去世后《裴将军诗》刻石不知去向。
后经文物工作者多番寻找,在桃花寨子乡一位老者的帮助下,终于失而复得,现收藏于烟台市博物馆。
颜真卿《裴将军诗帖》局部
《裴将军诗》的“多体兼容”是其“新”的主要体现。
观察《裴将军诗》刻画可见,多用篆籀笔法,讲求“藏头护尾”,多用藏锋,中锋行笔,饱满圆浑,有稳重之感。又行草书以楷书入笔,如第一行的“将军”二字,以楷书笔法入笔,转而提高笔速向右上方行笔,接着转换笔锋粘连“军”字,既有师法张旭“恣肆”之感,又表现出独特的创造性。
清人王澍《虚舟题跋》中称:“此帖书兼楷、行、草;若篆若籀,雄绝一世,余题为鲁公第一奇迹,不虚也。”
《裴将军诗》在结构和气势上也可以说是“前无古人,后无来者”。首先是结体内敛外扩、庄重浑圆,一改王羲之内擫笔法,灵便之姿。如“制”的竖笔,向左倾斜,仿佛有种向外的张力,展示出明显的外拓感。
其次是空间结构,其计白当黑极尽空间之美,大开大合的布白形式令人耳目一新。如“壮哉”“剑舞”“声”“麟台”这几处,合理规划章法,大面积的留白,有些点画合并在一起,有些做了倾斜,有些较长的笔画周围往往伴随厚重的点画,平中有奇,奇中见正,也给人极大的视觉冲击。
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