贾长城 - 名家百科 - 正山堂书画院

贾长城，别署涤斋、清荷。1968年生于洛阳，1997年被吸收为中国书法家协会会员。2007年被聘为中国艺术创作院书法创作院副院长。现为河南省政协书画院常务理事、河南省书法家协会草书委员会委员、商丘书画艺术研究院副院长、商丘市书法家协会副主席，结业于中国艺术研究院书法创作研究生课程班。

贾长城书法

书法启蒙于贾鸿钧先生，后入台湾李友祥先生（字丘原）门下。作品入选全国第六、七届中青年书法篆刻家作品展览、全国首届、三届楹联书法大展、全国第三届书坛新人新作展，第八届中青展获三等奖，曾获韩国第二回国际艺术展和第九回东洋美术大展银赏，日本57、58、59回国际文化交流书道展览金奖，新加坡“醒狮杯”书画大赛特等奖。曾任《实用书法》编委、《中国硬笔书法大成》特邀编委兼艺术指导，并被聘为中国三峡书画艺术馆顾问、长白山文化艺术传播中心艺术指导。《中国当代书法家辞典》、《中国历代书法家人名大辞典》、《中国国际书画篆刻家年鉴》、《当代中国著名书画家润格博览》、《中国书法全集》、《世界艺术届名人录》、《中国当代文艺名人辞典》、《中国书法家协会会员名鉴》、《中外名人辞典》等书画集或辞书皆有条目、作品及传略载入。出版有《贾长城书法作品集》》、《首届中国书法兰亭奖获奖作者作品集.贾长城卷》，先后在广东、青海、云南等地举办个展联展，国内百余家报刊杂志、电台曾做专题报道。

梁园有笔墨海生花

—谈贾长城书法艺术

文胡传海

世纪初，应贾长城之邀，抵商丘参加贾长城书法研讨会。商丘为中原古城，登重楼，轩窗四列，外织雕栏，房屋栉比，游人如织，千年战事，化为烟霞，唯我等二三文人墨客登楼凭吊，存此怀古之心。初次看贾长城作品深感震憾，想起刘一闻曾对我言，商丘有一贾长城，字写得极好，看来此言不虚，在其作品研讨会上我谈了自己的看法，但究竟谈些什么，已记不清了。但其作品丰富的表现力却在我的脑海中久久挥之不去。返沪之时，长城兄夫妇一路风尘相送，抵达时已凌晨二三点，夜阑人静，感怀之意隐隐，彼此抱拳而别，不复再见。后常在报章杂志上见其消息，知其屡屡折桂并获兰亭大奖，我知其琉璃砚匣，镇日随身，翡翠笔床，无时离手也。中原书坛有此大将，可谓幸事。

贾长城作书，入则重规叠矩，古意盎然；出则奔轶绝尘，妙趣横生。其临仿古帖，毫发精研，一丝不苟，从颜平原到何绍基，取宽博之势，得苍茫之气，用浑厚之笔，获精到之致，书来随心所欲，信手变化，得鱼忘筌，正如晦翁所言“放意则荒，取妍则拙”。中侧并用，方圆互施，燥润相参，大小共现。可与古人相接，非用功至勤者难以至此，其作品间杂篆隶及八分，独存厚古之心。贾长城作书时取平正之势居多，然其穿插、大小、粗细、映带、燥妍等手段巧妙之运用，使作品充斥一种生气活力，项穆认为书有三要：第一要清整，清则点画不混杂，整则形体不偏斜；第二要温润，温则性情不骄怒，润则折挫不枯涩；第三要闲雅，闲则运用不矜持，雅则起伏不恣肆。以此三要看长城之作，可谓暗合之至，可见贾长城书法出自传统并得其精要也。

正山堂书画院
◎华喦诗(60×29cm)

贾长城之作不唯有古意且具时趣。当今书法盛行以隶入行，改横势为纵势，贾长城也汲取了这一特点，由于隶意字的掺入，形成了一个个顿挫，使纵势略有阻碍，一如瀑布飞涧而下，一回三折，更具妙趣，时人书作讲章法求效果要求局部点画，贾长城在创作大幅作品时以气势盖之，眼底多成字，一笔书就。近人作书或为某家某法之囿，或天马行空，无根无底。为书之妙，妙在应变无方，字形在纸，笔法在手，笔意在心，笔笔生意，化百字百派为我所用也。贾长城可谓得此三昧。

商丘传千年人文之精萃，承传统文化之奥义，如贾长城之书法青年贯通融会碑帖之菁华，矻矻于笔墨氤氲之中，前途自当无可限量，唯假以时日可也。

（胡传海，中国书协学术委员会委员、上海《书法》杂志执行主编）

正山堂
◎般若(33×24cm)

多与少

——贾长城书法的意义

文严学章

看了贾长城的书法作品，我下意识地想到去年写的一副联句：“舍弃八九，留取一二。”在信息爆炸的当下，充满诱惑的事物实在太多，怎样于物欲横流的时代场景里，保持独善其身的操守，是当代书法人必须面对的人生和艺术的双重课题。我以为，贾长城对上述课题的“解题”颇有心得，且具有积极的指导意义。

正山茶叶
◎八大山人诗(35×22cm)

贾长城的取法很广博，楷行隶篆、碑帖文野皆有涉猎，这么“多”的胃口弄不好便会走向消化不良，但贾长城却偏偏消化得很好，使书风趋于单纯，且能以“一”贯之。他所擅长的行草书，是行中有草，草中有篆隶，时而还有楷势的加入，整体上“不同而和”，统一在自己基本的风格图式里，显得很纯粹；他偶而也写些篆隶作品，但篆隶中又有行草的意趣，畅达而不呆滞，同样地显得纯粹。这种由“万”而“一”、化“多”为“少”的能力，仅靠笔墨功夫是难以奏效的，它源于精神层面的东西，他是创作主体“自性化合”的结果。仅从这一点上，我不得不佩服贾长城的艺术天赋，或者是在艺术创作中所表现出来的“悟性”。

道家有“道生一，一生二，二生三，三生万物之论，书家有“囊括万殊，裁成一相”之喻，无非是讲了宇宙万象由“少”到“多”，又由“多”到“少”的秘奥。作为书人，须“先守一家”，是“少”；后通百家，是由“少”而“多”；最后“自成一家”，是由“多”而“少”。贾长城于书法的进取，先由楷隶切入，用功长久，以正笔墨骨架，由“一点”而穿透到书法之堂奥。继而便把秦汉直至明清的不同书体风骨予以观照整合，由“多面”而宏观书法之纵横，以“醒”笔墨意势，从而由“少”而“多”地拉开书法学习创作的方阵。在统观全局的基础上，他又着力于颜真卿、何绍基行草式样的经营取舍，彻悟到自己在书法笔墨精神上的契合点，由“多”而“少”地渐进到书法学习创作的突破口，以立笔墨格调。他目前书法创作的基本格局，都是在颜真卿、何绍基这“一点”上而生发开的，无论是把篆隶行草冶于一炉，还是把籀篆气、金石气、古拙气化于行草书创作，抑或把古雅经典与现代意识相融通，都笼罩在颜真卿、何绍基的行草气局里。当下的贾长城，行草书代表其创作的最高成就，酣畅而逸气代表其创作的主打风格，空灵而通脱代表其创作的基本境界。这便是贾长城在书法学习创作上所达到的“一相”，它既是其由“多”而“少”的升华，更昭示其以“少少许胜多多许”的未来生发张力。

正山堂书画院
◎陈眉公小窗幽记二则(38×16cm)

在抵达书法艺术彼岸的过程中，做到由“少”而“多”者大有人在，能做到由“多”而“少”者则凤毛麟角。在我看来，实现书法学习创作上由“多”而“少”的升华，根本因素不在笔墨的优劣这些形而下的经营，全在于精神修养这些形而上的磨砺。这里的贾长城，正是在精神修炼的层面上苦心孤诣，才有他在书法造诣上的由“多”而“少”。贾长城以“涤心斋”名其居，可见其有涤荡心灵尘埃的深意。他崇尚明末四僧（八大山人、弘仁、石涛、石溪），特别是弘一法师的处世境界，书法之外注重“涤心”，修炼“静气”，不以物喜不以己悲。特别是一场大病后得以返观生命价值意义之本相，更使心灵得以净化，人生和书艺渐复归于“一”。人生的境界决定了艺术的境界，贾长城的经历再次证明了这一真谛。

中国楹联学会
◎诗人玉屑二则(27×27cm)