清代顾复在《平生壮观》里对唐伯虎的书法评价道:“六如书不事临池,而性成秀发。先君好而习之,语人曰:‘惟其不蹈前人矩度,所以优入圣域也。’”
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唐寅《落花诗册》全卷
《落花诗册》纸本,行书,苏州博物馆藏。此幅诗册共有三十首诗,前十三首为原集中所录(即和沈周《落花诗》所作),后十七首为之后所补。唐寅数次写落花诗,且每次所写内容、诗作数量、书写风格不尽相同,分别收藏于苏州博物馆、辽宁博物馆、中国美术馆和普林斯顿大学美术馆。
《落花诗册》是唐寅书法的代表作,作品中不难看出唐寅学习赵孟頫书法的痕迹。唐寅书法功力很深,早年学习二王(王羲之、王献之)书法,奠定了厚实的基础,后兼习李邕、赵孟頫,婉丽俊逸,纯厚温润,自成一家。他作书如作画一样,严肃认真,无苟且笔。
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唐寅《落花诗册》局部
对于书与画的关系,他说:“工画如楷书,写意如草圣,不过执笔转碗灵活耳。世之善书者多善画,由其转腕用笔之不滞也。”唐伯虎的书法学出多门,却能做到不忘古亦不泥古,透出自己的本来面目。启功先生在《论书绝句》中说:“其于书,上似北海,下似吴兴,以运斤成风之笔,旋转于左规右矩之中。力不出于鼓努,格不待于准绳,而不见其摹古线索。天赋之高,诚有诸贤所不可及者”。纵观温文尔雅的《落花诗册》,笔画的缓急、轻重、干湿、浓淡运用的和谐惬意,体现了浓厚的书卷气息,将李北海和赵吴兴融合起来,在圆润的笔画中感受到了骨力。
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唐寅《落花诗册》局部
除了学习古人的书法,唐寅还时常与文徵明、祝允明等好友切磋书艺。和文徵明的书法相比,用笔更加灵活洒脱,结字倾侧多变,显得更加豪放;和祝允明的书法相比多了些儒雅韵致,俊逸挺秀,妩媚而多姿。
唐寅一生多次书写《落花诗》,以唐寅的才气,遭遇如此不幸,确实可悲可叹。多次反复书写《落花诗》,与当时的文人风气有一定的关系。明代中期的苏州地区是文人雅士的聚集之地,意气相投的师友彼此之间往来唱和、互赠诗画十分频繁。或书写自己所作诗文赠送他人,或书写別人的诗作,或在他人书画上题诗作跋,都是常有的现象。
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唐寅《落花诗册》局部
唐寅第一次写落花诗是有感而发,抒发了科场失意的苦闷与烦恼。然而,以后的多次书写则是别有寄托了。“落花”是唐寅诗中的象征性意象,既借花喻人,又以花抒意。在《落花诗》上,寄寓着唐寅复杂而丰富的生活体验与生命体验。唐寅的传世真迹很少,除《落花诗册》之外,《唐寅漫兴墨迹》是其最主要的代表作品。唐寅的书法,笔画俊逸挺秀,婉转流畅,笔力温润,看不出一丝狂态。与人们印象中的“风流才子”大相径庭。他常常惜花怜花,作万千感慨,然而这绝不是士大夫的无病呻吟,矫揉造作,而是有感而发,寄托了仕途失意的悲愤之情。
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唐寅《落花诗册》局部
唐寅虽日后皈依佛法,但终其一生未能忘却世俗,他没有从自我苦闷的情绪中成功转嫁到诗画创作中来,借助艺术的挥洒来弥合生活的创伤。“半醉半醒日复日,花开花落年复年”是唐寅对生活态度的最终选择,注重世俗社会的给予和享受则是唐寅生活痛苦的根源。才华横溢,曲折一生。
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