李自君（一君），平复草堂、古谯散人，安徽亳州人、居住松江。2017年被评为松江区书法类“百姓明星”。师从王亚洲、罗小平先生。现为河北美院特聘教授、墨池学院特聘教授、北兰亭书友会会员、“二陆书院”导师、中国楹联学会会员、中国硬笔书法协会会员、安徽省书法家协会会员、上海市书法家协会会员、松江区书法家协会会员。

书法作品入展获奖

2017年入展全国第四届青年书法篆刻作品展

2017年第二届中国普洱茶乡书法艺术节佳作奖

2017年历代名人咏成都·全国书法大展入展

2017年首届“汝帖杯”全国书法作品展优秀奖

2017年“大美甘肃”国际绘画、书法、摄影大展优秀奖

2017年首届全国学雷锋书画大展三等奖

2017年风骨“陕西省书法院奖”首届全国书法篆刻作品展入展

2017年首届“弄潮杯”钱塘江全国书法大赛入展

2017年修养之旅·上海书法家诗书画印作品展入展

2017年“正山堂杯”全国第三届茶文化书画展入展

2017年“新疆齐鲁文化杯”首届书法作品展优秀奖

2017年“贵水迎天下·守护生命源”全国书法大赛优秀奖

2017年首届国际诗酒文化大会书法类铜奖

2018年上海市第七届篆隶书法展优秀奖（最高奖）

2018年上海市第五届草书展提名奖

2018年“生态文明杯”全国书法作品展优秀奖

2018年“董子杯”首届全国书法大展入展

2018年“崇文书院杯”首届全国书法小品大赛入展

 

 

小议章草与创作

 李自君 

 

         章草是汉代出现的一种书体,它是从篆书、隶书发端蜕变而来的,章草以"字字单一"、"运笔完结"的特点与今草相区分，也可以说是最早、最古朴、最规矩的草书体系,并表现出与其他书体不同的艺术风格。章草在当今重要书法参展中最常出现的书体，离不开历代以来书法家对它的各种书写表现,也促进章草书法创作在当今书展环境下再次得到复兴。  

 

一、章草

    张怀瓘《书断》说：“章草者，汉黄门令史游所作也”；又云，“章草即隶书之捷，草亦章草之捷也。”章草是汉代篆书演进到隶书阶段相应派生出来的一种书体。它属于草书由胚胎时期逐渐走向规范化过程中的一种体段。是由隶书的简捷写法发展演变而成的，是隶书草化或兼隶、草于一体的一种书体，也可以说章草是草书中带有隶书笔意的一种书体。

章草它是从秦代的草隶中演化出来的，经过长期流行通用，继而约定俗成，章草大致形成于西汉宣、元之间，兴盛于东汉、三国及西晋，成为一种成熟完善的书体，代表了西汉至东晋时期四百多年间草书艺术的面貌。

章草虽然以其自身书写的简洁明快和形态的优美生动而兴盛于一时，成为汉晋时期书法艺术的一大高潮，造就了一大批像史游、皇象、张芝、索靖、陆机这样的杰出书法家，并且留下了许多优秀的书法墨迹作品。是简牍和残纸中好的范本。总之，简牍的发现极大的丰富啊秦汉书法艺术宝库，不仅改写了中国古代书法史，更深刻地影响了二十世纪发来的书法创作打开了书法家们创作的新天地，突破了创作技法上的窠臼桎梏。

如西汉《居延汉简》多为汉代之物，因此书体基本上为隶书章草，从字形上看，有的字形工整，结体严谨，极有东汉史晨之韵；有的轻灵飘逸，烂漫多姿。《永元器物簿》又称《永元五年简书》，行笔果断毫无迟涩之迹，满怀胸有成竹之势。此简灵活多变，随体赋形。东汉《张芝秋凉平善帖》八月帖，亦称《八月帖》。其迹高古可爱，冠绝古今。该帖章草少有夸张形式的“燕尾”，收笔含蓄，大多作点或捺点，或者回钩下连。清王澍《跋临伯英章草》曾云：“《淳化》所载伯英狂草，皆俗手伪书。惟《秋凉》一帖，笔法淳古，为伯英手耳。余以右军《豹奴帖》笔意临之，亦略同其趣。《急就章》其点画洗炼，进退有据，章草特点非常突出，可以为学习章草奠定坚实的基础。陆机《平复帖》凝重古拙，率真自然。多是笔锋直下，形成浑圆之势，没有过多强调锋势的侧转，有意到笔不到的想象空间。《出师颂》虽然篇幅不长，但此帖的朴茂古淡、率意天真，笔法凝重而飞动，结字茂密而奔放，章法浑然天成，令后世难以企及。

后更能看出随后出现的今草，在艺术形式上比章草更有表现性，使章草很快由盛而衰，少人问津，乃至到了魏晋以后，几近绝响。随后，章草在唐宋时期虽偶有出现，已是很少。直到了元明时期，章草才再次受到文人们的重视，在元人书法复古运动的促动下，再现生机。首先是赵孟頫以章草创作了大量的作品，仅《急就章》、《千字文》就有多种版本传世；紧随其后的鲜于枢、郑文原、赵雍、宋克、俞和、祝允明等人，也都对章草创作报以极大的热情，为后世留下了大量优秀的章草作品。

近代沈曾植、王世镗、郑诵先、王蘧常、余绍宋、罗复戡、高二适、卓庸君、张君默、张继、沈从文、谢瑞阶等一大批杰出的章草高手应运而生，使章草艺术在二十世纪中前期再次完成了一次复兴。

二、创作

《老子》谓“大美不言”、“大道甚夷，而民好径”，惜其理玄奥，常人难解。常人，以时流为新鲜，以名家为榜样，不堪寂寞，追求实惠，终失去自我。启功先生《论书札记》中曾揭开面目之“面纱”：“学书所以宜临古碑帖，而不宜但学时人者，以碑帖距我远。古代纸笔，及其运用之法，俱有不同；学之不能及，乃各有自家设法了事处，于此遂成另一面目。

对于在历代的章草书法作品中，尺寸、用材与书作形式，当今章草书法创作更应有所取法与吸收，这种吸纳，不仅可以为章草书法在当代创作中取得良好的效果与成绩，应会对章草书法创作者的创作思想与观念起到一定的启发作用。

书法应该避“流行风”，应敬重古贤，宁友毋奴。即不能忽视传统，也不能食古不化。章草既是一个时代的产物，更为书坛艺术提供了一种字体的特殊风貌，成了一种书法艺术的表现形式。虽然不能用它来解决实用，但作为艺术却流传至今，尤其在行草中偶一为之，极见情致，既显得古雅，又显得深沉；既显得丰富，又显得隽逸，很能展示艺术的表现能力。我们从《十七帖》、《书谱》和杨维桢的作品中得知上下有无连带不是章草创作的关键问题，相反在今天的创作中以章草草法配合适当的连带会更好的打开章草的体势和行气，并将完善作品的章法。

所谓创作一般是指在技巧、形式、观念和个人风格语言上具有不同于前人的完整的表达方式。其分类为：1、有创作意识的表现型的写意临摹；2、通过整体关系重构和集字型作品；3、仿作指根据经典范本的风格手法加发模仿；4、完全创作的尝试阶段的习作；5、传统书写型的个人风格创作；6、站在专业性、学术性的时代立场上和在大文化基点上的新书法探索：现代书法、学院书法等。

从临摹中寻找启发与表现的基点，进一步解决由横（手卷、尺牍）到纵（条幅、立轴）、由小（明以前小字为主）到大（明代始写大成为主流）的技法转型问题。不同的款式、规格、书体、风格创作的创造性与作品内在关系的合理性。从外形式的构成、规格、款式及材料质感以及作品环境展开对章草作品的创作训练与研究。通过以古为新的演绎扩充形式语言、书写元素、内容技巧的创造性整合。

在当今，章草已成为书法创作选择的一个上升期，王亚洲、倪进祥、陈阳静、罗小平、李贵阳、徐强、陈明之、吴勇等都是对章草有一定的造诣，他们对章草作品的创作风格各有各的风格和选材。而这种创作书体，也是当下最活跃的一种创作方向。在当前书法的古拙创作没有更好的书体取代其的前提下，章草书法仍不失为一种既具有影响力，又能促进书法发展的方式。

李自君书法作品欣赏

作品名称 《壁出飞白萧字赞》   作品尺寸  67cm×31cm

作品名称 《急就章》    作品尺寸  35cm×35cm

作品名称 《石涛画语录》节选     作品尺寸 67cm×31cm

作品名称  瓦当《长乐无极》   作品尺寸  70cm×70cm

作品名称  节录《石涛画语录》   作品尺寸  40cm×45cm

作品名称  《易经》节选   作品尺寸  138cm×67cm

作品名称  《饮中八仙歌》   作品尺寸  180cm×43cm