李原野，中国书法家协会会员安徽省书法家协会行书委员会委员淮北市书法家协会副主席，淮北市书法家协会行书委员会主任，淮北师范大学特聘教授，中国书法家协会“书法进万家”先进个人中国煤矿“德艺双馨”文艺工作者，安徽省优秀书法家，安徽省十佳书法家，荣获中国煤矿书法大奖“乌金奖”。

书写的性情

  李原野

古人论画，谓画贵有情，吾谓书道亦然。作书须有景境与情境，知一切景语皆情语，知一切情语皆心语，心随景动，情随境迁方能达到从内容到形式的完美统一。晋代王羲之为什么能写出千古不朽的兰亭序，正是因为有天朗气清，茂林修竹的“景”，一觞一咏，畅叙幽情的“情”。唐代书法家孙过庭在《书谱》中说到“达其性情，形其哀乐”，这一论断道出了书法创作的致高境界。传统意义上的书法创作，其在创作的过程中更注重书者“偶然欲书”的真情流露，正所谓“欲书者先散怀抱，任情恣性，然后书之”。在这个“物我同一”的创作状态下，书家把个人的情感意志、审美意识等都移植到作品中去，使书法作品真实地体现出书者的内心情感和书气才情。中国书法强调抒胸臆、写性情，王羲之写兰亭，颜真卿写祭侄，苏东坡写寒食，环境各异，心态各异，作品各异，但皆以性情而成。没有情感驱动的书法作品，是没有生命力的。

性情是什么，性情是作品显示的一种精神面貌，是书家性格和情感的表露。情感是一个变数，客观世界的影响和主观世界的波动都可以造成书家情感的变化。情动于喜怒哀乐，各有分数，情有轻重，情绪的变化则影响着字之敛、舒、险、丽，亦有浅深。相对情感这一变数而言，性格基本是一个定数，书家性格或刚烈、或温和、或粗犷、或细腻、或豁达、或拘谨、或开朗、或沉郁，都会在作品中或隐或显。何为“心手双畅”正是书家在特定的环境和情绪下性情与笔墨、与技能、与文体和谐统一的结果。唐朝张怀瓘云：“深识书者，惟观神采，不见其形”。清包世臣云：“书道妙在性情，能在形质，然于性情得于心而难名，形质当于目而有据”。中国书画艺术最上乘之品当为真性情作品。郑板桥在《题画》中说到：“江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、雾气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔，倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也，意在笔先者，定则也。趣在法外者，化机也。独画云乎哉！”这段话的意思就是说,意念产生在落笔之前，但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。

书者，书也。一件书法作品就是一首诗、一阙歌、一篇文章、一部书。即书者在书法作品中讲述自己的观点，交流自己的人生体验和独特感受，表露自己的思想情怀、心里情愫，申说自己的美学追求与艺术趣味。书者，舒也。书法艺术无论如何用笔运墨，都要舒展自如、舒心畅意。惟其如此，作品才能臻于完美地表达自己的思想感情，酣畅淋漓地抒发个人的喜怒哀乐。这是一种个体个性的自由，是大于世界本来应有的状态。书法是一门具有高度概括性与抽象性的艺术，以汉字为媒介，用点划线条表现刚柔、动静、虚实之美。中国书画艺术强调“外师造化、中得心源”，要求“意在笔先、画尽意在”，达到融化自我，以形写神，形神兼备，气韵生动境界，故而，书法创作主题精神在于真性情的存在。

我作书求二字“静”和“净”。静：安静、平静。我常常爱在夜深人静的时候进行创作。静谧的夜空挂着数点星星，给人以无限遐思，心随境迁、情随意转，自觉不自觉地进入创作佳境。不经意中笔下百态横生、神采飞扬，正所谓“优游不迫，沉着痛快”。净：干净、干练。书写时，尽可能用最简练的笔法表达最深刻的思想内涵。不虚张声势，故做惊人的姿态，老老实实地写，清清楚楚地写，毫不掩饰自己手头的能力。我以为一件好的作品并不是“做”出来的，而是情感深处的真实告白。

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