首届“正山堂杯”全国茶文化楹联书画作品展推介——张铜彦

张铜彦，1958年10月生，河北高阳人。现为中国书法家协会理事，中国文艺志愿者协会理事，中国楹联学会常务理事，中国金融文联副主席，中国金融书法家协会主席。

潜心翰墨30余年, 能写多种书体, 传统功力深厚, 尤擅隶书和魏楷。他在广涉博取的基础上逐渐形成了厚重古朴、大气端庄的独特风格。其书法作品结体严谨开张, 用笔中锋为主, 方圆兼备, 给人以自然、舒畅、道劲之美感, 深受业内外人士好评。作品多次参加国内外书法大赛及大展并获奖，出版发行《中国当代书画名家精品系列·张铜彦专辑》，2005年作为特邀代表出席中国书法家协会第五次全国代表大会，2007年被中国书法家协会评为“中国书法家进万家行动”先进个人。

骏业十年，眉间生色；

金风万缕，天下飘香。

撰联：杨怀胜  中国楹联学会会员

气象正大  骨气洞达——张铜彦魏碑书法蠡测

文 / 庄春明

时下，中国书坛擅长魏碑者不在少数，在继承传统的基础上，书者似乎有意无意地呈现视觉冲撞感。换言之，把魏碑恣肆纵逸的一面进行了不同程度的夸张。观者激动之余，不免有些遗憾：美则美矣，风格略显单一。幸好，书法家张铜彦给我们以另一种感受——在魏碑领域，他稳扎稳打，不为时风所囿，追求正大气象，一如既往。

众所周知，张铜彦的隶书和行楷堪称双绝，其最早接触的是魏碑，并且一见钟情，之后四十几年如一日，临摹、品读、创作。只是，如张铜彦所言，此为“保留曲目”，不轻易示人。然而，“锥处囊中”的姿态，又怎么能藏得住，佳构必为世人所熟知，历久弥新。

“微妙圆通”“气韵穆穆”——宗法

为了全面了解和深入分析张铜彦的魏碑书法，我们不妨对“魏碑”这一概念做简要回顾。提起魏碑，大家会想到摩崖、墓志和造像，会想到峻宕奇伟、意态奇逸。处于动荡时期的南北朝，佛、道盛行，建寺、写经、造像、树碑，蔚然成风。石刻文字在这样的氛围中应运而生。北朝的这种石刻文字被称为魏碑，它上承汉隶，下启唐楷，楷法与隶意并存，金石味与刀刻味俱在。

在千姿百态的魏碑中，张铜彦选择了魏碑佳作作为临习的对象，诸如《张猛龙碑》、《始平公造像》、《崔敬邕墓志》等，用功颇深，成效明显。在此基础上，他漫步“云峰”触及星辰，将有“圆笔之极轨”之称的《郑文公碑》作为自己魏碑面貌的基石，矢志不移。

《郑文公碑》即《郑曦碑》，是北魏光州刺史郑道昭为其父郑羲所刻的摩崖。碑分上下，尤以下碑知名。此碑运笔方圆兼备，结字端庄宽博，不乏篆隶意趣，气象浑穆，气势宏大。清代包世臣说：“北碑体多旁出，郑文公字独真正，而篆势、分韵、草情毕具其中。”近代书家沈尹默云：“通观全碑，但觉气象渊穆雍容，骨势开张洞达，若逐字察之，则宽和而谨束，平实而峻肆，朴茂而疏宕，沉雄而清丽，极正书之能事。”

毋庸置疑，“正”字是对此碑的最好评价，张铜彦主要选取《郑文公碑》临习，其实就是他一贯追求“正”的有力证明，从他久为称颂的隶书、行楷算起，这是一条明显的线索。张铜彦“取”《郑文公碑》，“得”正大气象，“取”和“得”也就这么顺理成章了。

云峰石刻中，张铜彦选取了宽博宏大、难度颇高的《论经书诗》，迎难而上，尽得北碑之势。继而他选取“榜书之宗”《泰山经石峪》，实践其楷隶杂糅，感受其“微妙圆通”，捕捉其“气韵穆穆”。

取法高，继承深，自然收获大。不过，张铜彦认为，要想把魏碑写好、写活、写扎实，还需要站在历史的角度打量，还需要旁及诸家，参考诸体。姜夔《续书谱》言：“真行草书之法，其源出于虫篆、八分、飞白、章草等。”于是，他溯游而上，站在古今文字的分水岭上眺望，对汉隶再次进行研究，又上溯到“斯篆”，对《峄山碑》进行探究。为了实现刀锋笔锋的转换，为了留住金石气而弱化刀刻味，张铜彦把视野拉回清代以及清末民初，从邓石如、吴昌硕、张裕钊、李瑞清等名家那里汲取借鉴。

“秉笔思生，临池志逸”——得法

张铜彦不为名家光环所笼罩，在锐意取神之时，依然规范地临帖，数十年坚持日课，不敢懈怠。孙过庭《书谱》有言：“若思通楷则，少不如老，学成规矩，老不如少。思则老而愈妙，学乃少而可勉。”可见张铜彦如今的基本功练习已不仅仅是“学成规矩”，更主要的是，“思通楷则”。

为此，每当出差或不便动手实践之际，他总是随身带上两本字帖，读帖。诚如清代书论家宋曹所言：“取古拓善本细玩而熟之，既复，背帖而索之。学而思，思而学，心中若有成局，然后举笔而追之，似乎了了于心，不能了了于手，再学再思，再思再校，始得其二三，既得其四五，自此纵书以扩其量。”

 张铜彦重视创作环境，讲究纸墨笔砚，喜爱中锋运笔，作魏碑楷体依然讲究笔画萦带。他“澄神静虑，端己正容，秉笔思生，临池志逸。虚拳直腕，指齐掌空，意在笔前，文向思后。分间布白，勿令偏侧。”（欧阳询《八诀》）他心正气和，“心能转腕，手能转笔。大要执笔欲紧，运笔欲活，手不主运而以腕运，腕虽主运而以心运。”（宋曹《书法约言》）于是乎，“心手双畅”“当审字势，四面停均，八边俱备；长短合度，粗细折中；心眼准程，疏密被正。”诞生了他“骨气洞达，爽爽如有神力”的魏碑佳作。

 细细品读，张铜彦的魏碑书作，点画厚实、筋道，“无垂不缩，无往不收”；结体方正，有中和之美；章法严谨，不靠险势和错落布局，但以平正中见奇伟。如果说“唐书如玉，宋书如水晶”，那么，张铜彦的魏碑就如嵩山，朴实无华而庄严肃穆；如东海，深沉博大而不乏温润。忽然明白，张铜彦所言魏碑为“保留曲目”的意义：不是拿不出手，而是私家珍藏，更是自我期许之高远。

博而不杂、正大气象——施法

张铜彦温和敦厚，心绪沉静，与人为善，但以品格论远近，不以地位论亲疏。不仅是一位长者，而且是一位儒者。自古关于人品与书品多有论述，这里只说事实。

张铜彦执两用中，为人、作书不事张扬，他常说：“选取《郑文公碑》等为主要范本学习、创作，即使是出力不讨好的事情，也不能伸胳膊踢腿摆套路。”因为不为讨好，只为写好。《论语·雍也》云：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”内容充实，行体扎实，“文”“质”相协调，方见君子之境界。遥想当年欧阳询看到索靖书法，从一走而过，到回头再看，直到展毡夜宿，三日三夜方才离去。好作品未必一下子抓人眼球，就像好人未必一下子吸引你，而是经得起推敲一样。观张铜彦的魏碑作品，颇有同感。

张铜彦临帖较多，在隶书、行楷、魏碑上都颇具造诣。不过，细心者会发现，他选帖和创作博而不杂。如隶书以《张迁碑》和“伊秉绶”为主线，参以其他；行楷以颜鲁公和赵松雪为主线，借鉴其他；魏碑则以《郑文公碑》为主线，参以其他。主次分明，拳头打在要害上。

无论书体、字体有何不同，张铜彦一贯展现出正大气象。正大气象是庙堂气的内涵。张铜彦人正、心正、笔正，他在魏碑中融入隶书元素，参以篆书笔意，坚持正书面貌，铸造新的面目。他作书笔笔不苟，力透纸背，其作品经得起“放”，字愈大而愈壮。如用隶书书写的“社会主义核心价值观”，展示在全国各地的重要和公开场合便是明证。

同时，张铜彦善作四言诗。以诗养书，他把生活见闻和书法感想运用四言诗表达，叙事、抒情、言志。

其书斋安静，其心底澄净，其神态安详。笔者见到了他书房内不同版本的《郑文公碑》，见到了他的魏碑草稿，也见到了他的魏碑佳作。在张铜彦展纸遣毫示范的时刻，笔者想起了清代包世臣《艺舟双楫》里的几句论述：“北魏书《经石峪》大字，《云峰山五言》、《郑文公碑》、《刁遵墓志》为一种……有云鹤海鸥之态。”

（作者系书法研究生、开明出版社编辑、《青少年书法报》驻京特约编辑）