赵成民，1946 年生。1980 年毕业于中央美术学院，获硕士学位。我国当代著名的水墨画家、书法家、雕塑家。现为北京画院专业画家、艺术室副主任、艺术委员会委员，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，雕塑家协会会员。绘画、书法、雕塑作品多次参加国内外大展，并被中国美术馆、国家大剧院等单位及个人收藏。

美术作品：《马到成功》

艺术感悟

赵成民：我一直是平面绘画、立体雕塑同时研究，这种不断交替地研究有五十年了，只不过在每个时间段上有所侧重。这种一生的交叉追求使平面、立体的艺术门类更加融汇，使他们独立时更加纯粹。我喜欢特立独行，更喜欢挑战。当然也和自己的艺术历程息息相关。我早年毕业于工艺美术学校，很早时就接触了不同的艺术品种，而且都是那么痴迷，于是先一门门的专门学习多年，成为其专家后再交叉研究，若干年再分开，再单项纵深探索，其难度应该可想而知了。艺术上的酸、甜、苦、辣只有自己知道，但只要问问自己的心，结果是满意的就好了。更关键的是，这一切都是自己做自己的主，这一点是我最感幸福的。

国画作为这些年的主项，我的体会是颇深的，更为透彻地理解水墨写意中的内在精神及“笔墨生发”“大胆下笔、细心收拾”。通过笔墨的饱满，干、枯、湿、渴的相互对比和穿插，“远看其势，近看其质”的贯通等以达到写意及意向写心的本原。

艺术辑评

刘开渠（原中国美术家协会副主席）：二十世纪八十年代后赵成民探索新的领域即中国水墨画，并继续深研书法、篆刻及西洋美术，如此平面、立体、西方、东方地融汇及转换，可见赵成民学习之良苦。他的水墨画浸入了雕塑的理念，尤其是所画的奔马，加入了雕塑从内向外的扩张力，使所画墨马更为精壮、强悍，具有雄强的风骨，他的水墨画是东西方融会贯通的化合物，个性鲜明，视觉强烈，具有力的阳刚之美。

钱绍武（中央美术学院教授）：齐白石刻一印章，叫做“天道酬勤”，这的确是颠扑不破的真理，人人都知道，就是做不到。要做到就要靠两种动力，一种叫作“挚爱”，一种叫作“痛恨”。成民同志正是用了对艺术执着的爱，一种“达到疯狂程度”的爱，使他跨过步步坎坷，取得了可喜的成就。

王宏建（美术理论家、中央美术学院教授）：赵成民走的是一条融贯中西艺术精髓，博采雕塑与绘画之美的艺术道路，创造出一批批个性十分鲜明的作品，为画坛所瞩目。他非常熟练地掌握了造型艺术的语言，并自如地表达自己的审美情感与追求。他所画的马，就不同于前人笔下的马，既有着汉唐时刻的凝重和雄伟，又具西方雕塑家马约尔的浑圆、布德尔的力度和亨利·摩尔的形式感。

马平（《中国青年报》主编）：赵成民是那种将艺术门类的触角从容延伸到多个领域的“强手”。一个阶段和时期，他大笔挥洒着面貌独具的中国水墨画，无论淋漓的烈马抑或雄风扑面的历史英杰，其霸悍强健的笔墨，大气恢宏的场景，常示人以壮美感受；一个阶段和时期，他又心无旁骛地潜心在八达岭长城脚下自己占地近四十亩的艺术工作室与雕塑园内，与塑泥和无数冷气森森的钢件、铁件“较劲儿”，设计、创作出一件件面目新颖得足以令人称奇的大型雕塑作品。当然还有书法，还有装帧……平面与立体的艺术固然有其造型上的共性特征，但终属不同门类，能够在其间从容的转换腾挪，不能不让人钦敬。